美聲合唱團
周年音樂會回顧
(張朝暉編寫)
美聲合唱團自1997年11月11日成立以來,每年都秉承發揚、推動合唱藝術的初心,籌劃、排練一套二十多首歌曲的音樂會曲目。我們經常在節目中加入一些在香港未有演唱過的合唱作品作世界首演或香港首演,為香港的合唱音樂舞台注入新曲目。全套曲目的設計構思也很著重內容及風格多元化,強調曲目的藝術性、娛樂性及學術性。二十多年來,我們感受到團友們在一年年的排練中不斷提升對合唱音樂的了解及修養,也深信一套有內涵的曲目,對於推動合唱藝術十分重要,所以願意為此堅持努力不懈。
以下便分五輯簡要地介紹我們這廿多年來音樂會曲目設計中各項特色的部分例子。
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曲目內容多元化,涵蓋華夏之聲至西方經典合唱作品
我們的音樂會要做到能夠吸引來支持我們的觀眾群,須要我們認真地作自身的提升,在曲目(包括內容及編排等)、技術、表現形式上,不斷探索突破,追求更卓越。以下便重點列舉美聲這些年來唱過的一些節目,探討及實踐努力使音樂會做到主題鮮明、內容豐富及風格多樣的例子。 也希望能夠從總結中找到我們的不足。
美聲演出視頻欣賞:
1) 中國早期經典合唱名曲: 海韻 (趙元任曲)
2) 外國著名作曲家經典合唱作品: The Seal Lullaby (Whitacre)
3) 西洋宗教合唱作品: Agnus Dei (Bizet)
4) 香港、台灣作曲家合唱作品: 我的中國心 (王福齡曲)
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經常首演在香港未有合唱團演唱過的作品
美聲這十多年來都很重視為觀眾介紹及推廣在香港未有合唱團演唱過的有特色、富藝術內涵的合唱作品,部分甚至是世界首演或香港首演的新創作,為香港的合唱音樂舞台注入新曲目,也希望藉此提升觀眾欣賞合唱藝術的視野。這方面的曲目包括:
美聲演出視頻欣賞:
1) 合唱序曲《在十八歲生日晚會上》 (2015年香港首演)
2) 重聚 (選自合唱組曲《故鄉情》) (2016年世界首演)
3) 天山雪峰 ((選自合唱組曲《五彩北疆》 (2018年世界首演)
4) Tres Cantos Nativos (土著印第安民歌) (2019年香港首演)
5) 銀樹冰花 (選自合唱詩篇《擁抱森林》) (2021年世界首演)
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音樂會曲目中的藝術性
美聲這20多年來是以推動正統音樂、高雅藝術為主,在現代社會潮流以流行時代曲普遍受歡迎的現實中,這是否已經過時了呢?我們是否應該改變這個路向呢?
著名作曲家陸在易曾經有一段很精闢的敘述:「一種音樂題材的藝術價值和社會價值,畢竟不應只以受眾面的大小來衡量,如果僅以這一標準來衡量,那麼,不單是藝術歌曲,連室內樂,……..甚至交響音樂領域內的諸體裁,都沒有存在與發展的必要了,剩下的只有流行歌曲。」
我認為正因為我們演唱的合唱作品的藝術價值和美學特質與時下的流行歌曲有所不同,它獨特的高雅藝術內涵,能提供不同的欣賞情趣和享受,啟迪、陶冶心靈的美,所以更有其不可替代和恒久的文化及社會價值,值得我們用一生的精力去追求及推動、並溶匯其中。
這一輯便簡要地介紹我們歷年音樂會中演唱過的富「藝術性」的節目的部分例子:
美聲演出視頻欣賞:
1) 金秋禾木村 (選自合唱組曲《五彩北疆》) (2018年世界首演)
2) 山在虛無飄渺間 (選自清唱劇 《長恨歌》)
3) Old Folks at Home (無伴奏合唱)
4) 大海歸帆 (選自合唱詩篇《海韻詩情》) (2015年世界首演)
合唱音樂會傳統上都以「長城」隊型作為表演形式,美聲合唱團早在2010年便開始思考如何打破這種嚴肅的框框,探討加入「娛樂性」的元素,讓合唱音樂會的表演形式更多元化,尤其著重讓舞台表演適量地「動」起來,這十年來,我們的音樂會經常注入簡單而有特色的燈光變化、特色服裝、舞台走位、其他樂器配搭(如非洲鼓)等,甚至在部份節目中加入少量的舞蹈動作,為音樂會增添了一些歡樂,給觀眾帶來驚喜,留下了深刻的印象。以下是部份例子:
美聲演出視頻欣賞:
1) 閒聊波爾卡 (女聲表演唱 )
2) Adiemus (Songs of Sanctuary) (非洲民謠+非洲鼓)
3) 在路旁 (舞蹈+非洲鼓)
4) 你這個壞東西 (男聲表演唱)
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音樂會曲目中的學術性
美聲合唱團每年舉辦的周年音樂會,一向很著重探討曲目的學術性,更籌劃及演唱了很多套別具特色的「專題合唱音樂會」專場。透過合唱專題音樂會這種藝術形式,可讓我們集中對某一專題作更多方面的縱深探討,並從不同角度構思及設計這一專題的各種內容、特徵及舞台表演形式,更全面及更立體化地呈現該專題的豐富內涵。以下是我們籌辦過的專題音樂會例子 :